據內地網友所說,因為廣電總局的「限娛令」,所有內地綜藝節目的播出時間都被限制在兩小時之內。就是因為這個原因,上週《中國好聲音》的「導師終極考核」播出的時候,當哈林隊的四位選手完成了第一輪演唱後,字幕竟然開始以走馬燈的形式呈現在觀眾眼前,除了讓一眾海外觀眾傻眼,罵聲也隨之而起。當然最終我們知道這不能算在製作單位頭上,因為內地的部門實在是…
上週吳莫愁的演唱只能用「烽煙四起」來形容,因為她的演唱實在惹起太多的爭議,喜歡她的演唱的人與對她演唱反感的人壁壘分明,幾乎找不到任何持中立意見的人,可以說是一個相當罕見的情況。我個人雖然沒有那麼偏激,可是也真的無法讓自己以一個最客觀的角度去聊對於她演唱的感想,我個人是偏向不喜歡她的演唱…殊不知,哈林老師卻下了一個讓人大感意外的決定,就是讓吳莫愁直接進入第三輪、而大山就提前被淘汰,換句話說,金池與王韻壹兩位只能活一位…
誠言,我是不願意看到唱功如此上乘的兩位選手只有一位能夠向前再邁進一步,可是規則如此,也真的沒辦法。作為看過雷文的人,我知道最後更加不是我樂意看到的結果,所以…我也只能抱著平常心去看本週節目的前半部。
至於那英隊的四位男唱將亦會於本週爭逐唯一一張「導師盛典」的入場券,在之前「導師考核」被狠批演唱沒有驚喜的那英隊,這一次又能否扳回一城呢?請大家一起收看本週一連三集播出的《中國好聲音》吧!
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新華網 - 山東頻道 - 《好聲音》終極考核:那英楊坤戰隊一決高下
圖片轉載自浙江衛視《新藍網》
哈林隊的金池賣力演唱。
那英與其團隊一起帶來合唱歌曲,左起張瑋、那英、多亮、張赫宣。
賽制? 解構「導師終極考核」
《中國好聲音》進入了最後一個階段「導師終極考核」,賽制亦異於之前的賽事。「終極考核」將分為三輪:第一輪由每組四位學員依序演唱,導師將在兩名選手作單位,選出最終安全的一位學員,其餘三位學員則由全國九十九家媒體票選,最低得票的一位被淘汰。
剩下兩位則進行第二輪演唱,由自己的導師及媒體評審團評分,導師擁有一百分,分配給兩位選手,九十九位媒體一人一分,兩項分數相加後,得分者較高者,則與第一輪率先晉級者進行第三輪演唱。
第三輪比賽的規則與第二輪相同,勝出者將代表該隊導師參與九月三十日的演唱會。
Week 12 導師終極考核(第十二場)
(選手演唱片段版權屬於中國浙江衛視及優酷網,若片段從Youtube上被刪除恕不另行通知。)
那英、梁博、張赫宣、張瑋、多亮 《征服》(原唱:那英)
哈林隊 - 第二輪
1. 王韻壹 《愛情》(原唱:莫文蔚)(W)(導師分數:49、媒體評審分數:51 = 100)
我只能說王韻壹的《愛情》實在是唱得太好了。從一開始的閩南語「那不是因為愛著你」的低音,到兩次「我想你」、「好想你」,幾乎每一句、每一個字都有不同的情緒包含在裡面。然後忽然到達副歌的高音,「愛是折磨人的東西」,不失力量之餘卻有種幽幽的感覺,到了「不停揣測你的心裡」的尾音,卻又突然間把聲音收到一個極致。
然後「可有我姓名」那邊的停頓跟氣音,都拿捏的剛剛好,停頓不會太長、氣音不會弱到氣若浮絲的感覺,最後「愛你」、「愛你」、「愛著你」的結尾,配上她拿手的吟音,不會像之前的演唱,會覺得加得太多、或唱得有點過火,所有所有的東西都剛剛好,不多也不少,可以說得上是師太參賽以來唱得最好的一首歌。
從以上所有細節的東西可以看到,要做到這麼細致、就必須要完全的投入在歌曲當中,很明顯的,這次師太就有做到這最重要的一點。在節目開播的時候,我是想也沒想過會看到如此精彩的對決…
2. 金池 《心在跳》(原唱:黎明)(L)(導師分數:51、媒體評審分數:48 = 99)
老實說,金池的演唱是更讓我意想不到,因為我沒有想過黎明的《心在跳》可以有這種呈現的方法…(我之前沒有聽過金池的翻唱版本)
誠如劉歡老師所說,金池的演唱當中所有起承轉合的東西都俱備了,低音、中音、高音的東西都有了,情感的投放也夠了。主歌的鋪陳做得很好,然後到了副歌慢慢的把力量釋放出來,正當那一句「我要對你多好」出來的時候,我還以為這已經是她能夠唱得最好的部份了,突然間到了「也許答案得走過天涯海角」,金池卻把釋放出來的力量收回來一點點,那個「答案」、「天涯海角」的假音唱得實在太好了。
第一次副歌的「最重要」後,那個情緒又慢慢的上揚,接下來的最後一次副歌,就是那種情緒毫無保留的一次呈現,那一瞬間的力量實在是太驚人了。但金池卻不選擇把這種激動又有點篤定的感覺帶到最後,反而是在「聽得見你心在跳,最重要」那裡,回歸到原點,用最純粹的歌聲與平淡的方式,為歌曲帶來一個結尾。
作為一個曾經發過片、以及有相當多人生歷練的歌手,金池的表現與王韻壹各擅勝場,金池的蕩氣迴腸、王韻壹的內斂深沉,根本就是兩碼子的事,拿他們來比較,苦的只是導師以及觀眾。最後哈林挺金、卻被媒體評審團的分數把他的如意算盤給打破了,也真的不能怪任何人…如果當時先讓金池進第三輪,然後讓師太與吳莫愁對決,誰勝誰負我也不會有意見,因為金池本來就是值得進入第三輪…
進入第三輪:王韻壹
被淘汰:金池
第三輪
1. 王韻壹 《情人的眼淚》(原唱:潘秀瓊)(L)(導師分數:42、媒體評審分數:39 = 81)
很可惜的,師太進入了第三輪後表現失常,沒了在《愛情》時的投入以及深沉,倒是把歌曲唱得流於表面,就連她的招牌吟唱都變得像是為唱而唱,跟歌詞與整個旋律絲毫不契合。加上不知道為什麼,師太在這首歌裡有很多不尋常的抖音,說她模仿原唱又不是,說她緊張也說不過去…雖然她在賽後說因為自己沒有想過可以唱到第三首歌,所以不是準備得很好,可是即便是準備不好,都不會忽然的把整個演唱風格改過來…
看了這段演唱,最讓人懷念的就是十數分鐘前,師太演唱時的那種從容不迫,怎麼才不夠半小時就會弄成這樣呢?一開始的「為什麼要對你掉眼淚」的「為什麼」已經出現了一些音準上的問題,然後後面「要不是有情人跟我要分開」的高音唱得很不自然,好像跟前兩句沒有什麼關聯,加上一系列原因、用意不明、又不自然的抖音,只讓人感覺到她未能投入在歌曲當中…到了副歌表現也沒有好轉,我特別不喜歡的就是「你怎麼捨得說再會」的那個尾音,唱得相當不自然之餘,這一句用來接下一句「我在深閨望穿秋水」也顯得相當突兀,好像是兩句完全沒有關係的句子…
這首歌師太唱得支離破碎,完全沒有爵士樂該有的那種從容、甚至像是「四兩撥千斤」的感覺,很多高音都是硬飆上去,我只能說是師太參賽以來最不好的一次演唱。
2. 吳莫愁 《愛是懷疑》(原唱:陳奕迅)(W)(導師分數:58、媒體評審分數:60 = 118)
若大家可以接受吳莫愁的《癢》x《天涯歌女》,那麼這次的《愛是懷疑》只是小事一樁。因為上一次的「驚」實在是大於「喜」,而且兩者相距的幅度不是常人可以理解的,這一次就比較正常一點。可是,不喜歡的人是依舊不喜歡…
無可置疑,我反覆看了上週《癢》的片段很多次,發現整個改編其實沒有問題,別具一格的音樂風格雖然不是人人可以接受,但起碼能夠創起、標奇立異也算是一個策略,我也贊同那段演唱的音樂性相當高,可是問題是,她的唱腔實在是太難讓人一下子就接受(應該很多人是一輩子都不會接受…),加上這不是因為她發音有困難所致,而是故意把唱腔誇張化(因為她講話時就是一個很正常的女生…),這才是讓人摸不著頭腦、以及讓不喜歡她的演唱的人更加不喜歡…
不過,說真的,吳莫愁這一次的《愛是懷疑》我認為出來的效果還不錯。起碼主歌的部份,她的唱腔配合上有點詭異感覺的音樂,兩者放在一起是成立的,特別是聽到「你我當初也不必那麼哀」的時候,我真的會有一種「算吧」、豁出去的感覺;到了副歌,歌曲當中的招牌假音她都唱得不錯,特別是最後的那個「waao」,就為歌曲增添了幾分搞怪的味道。
可是,中間那段自創的Rap,沒有英文歌詞提供、下面中文翻譯走馬燈又很趕時間似的,導致我完全沒辦法分辨她是在唱英文還別國語言。然後到了最後一次副歌,她嘗試加入了不同的唱法,像是喉音的東西,但卻有點顧此失彼,最後的那三個假音都沒有唱準,不然這一首搞怪版的《愛是懷疑》就能夠讓不喜歡她的人慢慢去接受她。
當然,我還是沒辦法接受她能夠勝過金池的這個事實…
進入決賽演唱會:吳莫愁
那英隊 - 第一輪
1. 張赫宣 《假行僧》(原唱:崔健)(媒體評審票數:44/99)
老實說,今天晚上那英隊的八段演唱當中,只有張赫宣的這一段以及梁博的兩段能夠讓我放心…多亮在第二首的表現還不賴,但張瑋的三首歌當中,有兩首半都是唱得不知所謂的…
先說說張赫宣吧,之前雷文出來的時候,以內地的說法,都說張赫宣被媒體評審團「黑」了,看完播出以後,我就有點同意這個說法了,因為他的表現在四人當中絕對不是最差的,相對的,他交出了一首四平八穩的《假行僧》,與數年前張信哲為電影《明明》翻唱的版本相比,自然是完全不同的路線;但是跟崔健的原版相比,就更加沒有辦法相提並論了。因為歌曲當中說一個人過著像苦行的生活,最終卻因為「骯髒的社會」而破戒,成了一個「假行僧」。
但我卻沒有辦法從張赫宣的演唱當中感受那份被社會逼迫的無奈,只是聽到他一鼓作氣的以他自己的感受與聲音唱出來,卻聽不出歌曲本身的故事,或者是他自身感受與歌曲之間的關係…但整段演唱當中,的確是找不到什麼明顯的出錯,所以就得出上面的總結,「四平八穩」。
2. 多亮 《你的背包》(原唱:陳奕迅)(媒體評審票數:76/99)
多亮在我的印象中,是一個聲音很有特色、很穩定的歌者,殊不知這次的《你的背包》,卻出現了多個不同的小失誤…
先是一開始的「一九九五年」已經讓我臉色一沉,竟然兩個「九」字都來個走音,還好隨後整段主歌都沒有再出現什麼明顯的失誤,可是主歌與副歌之間的那個停頓,我覺得有點太刻意,也沒這個必要;副歌的部份,那句歌詞實在是錯得太離譜啊…怎麼可能連字幕也跟著他錯呢?歌手唱錯字幕也該放上正確的字幕才對,什麼叫做「借了終於陪著我腐爛」…假若前面唱得好,聽到這一句我也不能再投入於他的演唱當中…這一句第一段的副歌應該「卻成為我身體另一半」、第二段副歌才是「總有一天陪著我腐爛」,至於「借了終於」是從何而來,我就不得而知了…忘詞亂唱也有個譜,唱成這樣實在是不行…
第二段主歌轉去第二段副歌,很明顯就是抓錯了拍子,那個用adlib 去彌補的想法是很好的,可是出來的效果卻不是那麼的好,隨後重複的副歌都唱得不是那麼好,像是其中一句「借了東西為什麼不還」,尾音都飄到十萬九千里外了,所以我實在不理解為什麼多亮的票數是三人當中最高的…
3. 張瑋 《忐忑》/《Bad》(原唱:龔琳娜/Michael Jackson)(媒體評審票數:70/99)
被譽為「神曲」的中國民歌、由龔琳娜主唱的《忐忑》與Michael Jackson 的《Bad》放在一起,會有什麼樣效果?答案是沒有。我倒不像劉歡老師般聽不懂,反而是覺得兩首歌放在一起的關聯性一點都不大,更甚者,像是兩首分開演唱的歌曲。雖然《忐忑》的編曲改得有點像是《Bad》,可是兩首歌放在一起就產生不了任何作用…
誠然,張瑋在《忐忑》的表現是還可以的,只是最後最後的一個高音剛飆上去的時候有點撐不住;可是到了《Bad》的部份,我實在是搞不懂為什麼他要選英文歌,既然他說過英文不是他的母語,其實我應該是包容一下他的咬字發音,可是他的程度卻讓我覺得這不只是他的第二語言、而是第四、第五語言,聽起來實在是糟到不行,比以往我挑過咬字毛病的選手,他們的問題可能只是很輕微或者是沒有搞清某些特別字眼的發音,而張瑋的問題是,無視了歌曲的英文歌詞的意思,務求把那些高音唱出來,對我來說,這才算是本末倒置,挑出發音問題的如果真的是多餘的話,那我相信所有中國選手唱英文歌曲的時候都可以把它們唱成《忐忑》。
還勉強聽得清楚的部份,我也懶得把它列出來了,「hurt your mind」變成了「hurt you mind」、「but save my size」唱成「but save your size mine」之類的(我根本聽不懂他在唱什麼…)、「bring high my sky」我只聽到了「my sky」、「…you have seen nothing」也是不知道他唱成什麼…「you know you know it」我聽到是「and know and know it」…撇開英文的部份,他的假音像是「you know I'm bad」的部份都唱得很虛,到了中後段,真假音的轉換顯得有點不順,假音不夠紮實、高音不夠篤定,問題實在是太多了…
4. 梁博 《私奔》(原唱:鄭鈞)(直接進入第三輪)
「平地一聲雷」的梁博,從盲選時被快轉,到現在能夠進入了己隊最後四強,他的穩定、明顯的進步起了相當關鍵的作用。誠言,梁博的演出當中最吸引人的就是那些要破不破的高音,其餘的部份在穩定演唱之餘又包含很多難以言喻的情感。
主歌那種有點平淡的感覺,隨著「想帶上你私奔」那個「奔」字的高音一下子轉成濃烈的情感抒發。前面三次「私奔」其實梁博唱得還不錯,感覺還有很多餘力,並沒去到那個頻臨破音的邊緣,一直到第四個「私奔」才有那一種感覺。
但總括來說,我對這段演唱沒有太大的感覺…我更期待梁博可以唱汪峰、鄭鈞以外歌手的歌曲…
直接進入第三輪:梁博
被淘汰:張赫宣
第二輪
1. 多亮 《I Believe》(原唱:范逸臣)(L)(導師分數:52、媒體評審分數:35 = 87)
多亮的表現總算是回復了水準。在這首《I Believe》當中少了之前為了展現技巧而自亂陣腳的情況,變得更純粹的把自己歌聲的特色表現出來,這才是真正屬於多亮的演唱風格。
整首《I Believe》當中,第一段主歌與副歌當中,多亮都採用一個忠於原唱的取向,不畫蛇添足,不亂加一下多餘的東西進去,什麼轉音、把音唱高/低的事情完全沒有出現在前半部份。某程度上,這個做法對於看表演、聽歌聽到有點累的觀眾以及評審,都是一個相當不錯的策略,因為大家聽了那麼久,有什麼東西還沒有聽過呢?聽回一些最純粹、無添加、真正屬於那個歌手的歌聲,絕對是一個加分的項目。
但是,在這個決定命運的時刻,只是全程忠於原唱的演繹是沒有辦法讓評審感動到最後,一些炫技的東西、即興的演唱還是要在適當的時候加進歌曲裡面。像多亮這一次就把整段演唱的重點放在bridge 與最後一段副歌當中,像是「是自己編造的內容」、「只告訴自己I Believe」等等,即興的改了幾個音,加得剛好又不會太多。不過有一點我不懂,就是歌詞最後的部份是多亮自己改的嗎?「那一刻我們倆,依偎在一起,從此永遠不再分離」這一段是我聽了這首歌快十年我都沒有聽過的…如果是新版本的話那就算我孤陋寡聞;如果是多亮自己改的,那麼我很佩服他的勇氣,因為這一段改得算不錯,只是這三句的意境跟整個歌詞的方向就有點落差,因為這三句好像有點太甜蜜、若是從一個幻想的角度去想,這又有點生離死別的感覺…
2. 張瑋 《A Change is Gonna Come》(原唱:Sam Cooke)(W)
(導師分數:48、媒體評審分數:64 = 112)
對於張瑋的英文歌曲,我只能再次以四個字總結:「不敢恭維」…我也好奇他對這首《A Change is Gonna Come》的故事有沒有充分的了解…原唱兼歌曲作者Sam Cooke 在1963年的時候,因為聽到「音樂詩人」Bob Dylan 的《Blowin' in the Wind》後受到啟發,打算寫一首歌反映當年在美國的種族歧視問題,他希望或認為「一個改變即將到來」,《A Change is Gonna Come》就在這個情況下誕生。我自己聽過的版本除了原唱以外,就是著名英國R&B 歌手、《The Voice Australia》的評審之一Seal 的版本。但很可惜的是,也許張瑋唱得比以上兩人更高音,可是他卻唱不出歌曲當中的靈魂。
作為一首Soul 與R&B 風格的歌曲,乍聽之下張瑋的版本並沒有編曲上做了任何大幅度的改動,倒是在唱法上他特別想展現自己的高音,越想這樣做就越弄巧反拙。一開始前幾句還好,因為他在輕重上還能夠有所控制,可是到了「I go to the movie」,就開始有一些不必要的高音,稍後的部份像是「There've been times that I though I couldn't last for long」,一整句都是飆高音、飆高音以及飆高音,可能套句部份網友的見解,就是到了這個時候,歌者的情感最強、最濃的時候就可以忽略歌詞,這一句就算我看著字幕,我也不知道他在唱哪一個字…接著的下一句「But now I think I'm able to carry on」的高音也出了一點問題、最後的「A Change is gonna come」的假音也唱得很不穩,既然已經超過了自己的極限,那為何要唱得這麼辛苦呢?把一首Soul 的歌曲唱出靈魂,不是比起唱高音更重要嗎?張瑋的演唱到了此時此刻,真的稱得上是本末倒置…實在是相當可惜。
最後就為大家送上原唱Sam Cooke 以及Seal 在2008年翻唱(現場演唱)的版本,讓各位作一個比較吧,人家也有唱到蕩氣迴腸的時候,可是並不是一味的飆高音,而是輕重有致,隨著歌詞、故事的發展而控制著自己情感的釋放,在適當的時候就以最純粹的歌聲把歌曲主題所能感動人的東西演繹出來,這才稱得上有血有肉的「Soul Music」…
我對於多亮不讓那姐說下去的那個舉動,感到相當的欣慰…因為沒幾個歌手能有這種包容,特別是不想聽到自己的老師說自己伙伴一些不好聽的話…
Sam Cooke - 《A Change Is Gonna Come》
Seal - 《A Change Is Gonna Come》(2008 Live Version)
進入第三輪:張瑋
被淘汰:多亮
第三輪
1. 梁博 《像個孩子》(原唱:汪峰)(W)(導師分數:60、媒體評審分數:73 = 133)
梁博再次帶來汪峰的歌曲。我想我終於理解為什麼我會對梁博的演唱沒什麼感覺、而只能從技術層面去聊關於他的表現,因為汪峰、鄭鈞的歌曲都是關於一些內地人士獨有的經歷,像是「北漂」等等,對於我們香港人來說,共鳴真的是相當有限,即便我們曾經有過類似的經歷,我想也很難完全的把自身的故事代入歌曲當中,畢竟類似歸類似,人物、時間、地點俱不相同,光靠想像是很難把兩者結合在一起…
另外梁博沒拿著吉他,感覺好像少了什麼似的…梁博在演繹主歌時所散發的情感、氣質,都是走一個低調的路線,不會太濃、也不會唱得很刻意。那種鋪陳是很自然的,然後到副歌的時候,卻又完全是另外一件事,那兩次的「抱緊我」、以及「直到我有一種溫暖的感覺」、特別是後者,梁博的必殺技又來了…隨後就是第二次、最後一次副歌的「溫暖的感覺」、「幸福的感覺」。這好幾個頻臨破音的高音的處理,我都覺得特別棒,像哈林老師說的,偶爾一兩次唱出這個效果就是運氣好,每一次都能唱成這樣,那種對自己聲音的熟悉程度以及控制力,就不是每一個歌手都能做到…
可是嘛,就像我在前面一點說的,除了一些讓人驚艷的聲音處理之外,我作為一個在不同環境下生活的人,的確不太能夠投入這些歌曲所講述的、有點滄海桑田感覺的故事…
2. 張瑋 《My Way》(原唱:Frank Sinatra)(L)(導師分數:40、媒體評審分數:26 = 66)
其實把《My Way》唱成又男又女的,張瑋不是第一個。金曲歌王曹格在推出《格格Blue》專輯後開始竄紅,在各大綜藝節目裡也很常演唱這首經典歌曲。這種唱法其實也沒什麼缺點,起碼我是認為不會影響到歌曲訴說如何「堅強、自信面對人生中的挑戰」。雖然原本這是一首法文歌曲,Paul Anka 為Frank Sinatra 量身訂造了這首英文詞,這篇歌詞設定由一位快將離世的老人向朋友說出上述的一番話以及故事。可是難道這代表一定要一位年紀不輕的歌手去唱嗎?非也,只要把演唱時的心態調整一下,從一個年輕人的角度出發去演繹歌詞的內容,我覺得也是可行的。
可是,被劉歡老師狠批為「耍雜技」的這段演唱,老實說,劉歡老師還真的形容得蠻貼切的…加上連張瑋本人都承認對歌詞內容不理解,那不理解還唱來幹什麼?炫技真的代表歌唱裡的一切嗎?從他唱第二句唱錯兩、三個字、卻把整句歌詞意思都唱錯就知道,他對英文歌曲的理解能力真的相當不好,「And so I face the final curtain」(面對人生的最後一幕,官方翻譯也是奇怪,什麼叫做「最後落幕」,「落幕」己經是最後的意思,還加個「最後」在前)唱成了「And I'm so afraid the final curtain」…(我很害怕人生最後一幕),兩句的意思大不同。
後面的部份,其實男女合唱的想法沒太大的問題,但可不可以不要一句低、一句高,這樣聽起來真的感覺不太好。而且撇開上文提到前面那一句,我覺得從他的表現當中,也大概猜得出他對歌曲的主題不太了解。因為這首歌不管是從一個年輕人的角度、或者是老年人的角度出發,都總不可能是抱著輕鬆、或者是愉悅輕佻的感覺去唱這首歌吧?好端端的有演唱三首歌曲的機會,為什麼非要選上半首沒有歌詞的歌以及兩首半英文歌曲呢?張瑋的歌單是很缺中文歌嗎?
老實說,本週那英隊四位唱將的表現都時好時壞,張赫宣意外被淘汰,實在是有點可惜,如果第二輪是由張赫宣對上張瑋,我想在那姐可以投票的情況下,她絕對是會多給張赫宣多一點的分數。也罷,以梁博穩定的表現,由他來代表那英隊進入最後的「巔峰之夜」也是無可厚非。至於楊坤隊的「終極考核」,我會在明天繼續跟大家分享的!明天見!
進入決賽演唱會:梁博
《中國好聲音》第十二期全集。

头香或者沙发~ 哈哈哈
這裡的頭香/沙發應該不會有人跟爭吧!哈哈
今晚就要开始了,连续三天,真是迫不及待啊 往往比赛完了,就翻墙来看评论,不过这三天,博主可能没这么快写了,哈哈
你錯了,只是因為昨天晚上去了一個聚會,沒有看直播,所以這一集會晚一點寫,楊坤隊的播出,我今天晚上一定會準時收看的!哈哈,謝謝你的支持
我又来了。 希望能够和网站的工作人员联系一下,你的blog所有的文字都不能复制粘贴唉,大家交流起来不太方便
其實這是我的問題=.=...我一直都用了不能按右鍵的設定...剛剛把它改過來了=.= 不好意思
師太的《愛情》太好聽了,金池也很厲害,哪一個都不捨得啊,比到這程度,真心難過,兩個並列第一多好。
師太與金池的第一場對決,真的是很棒,只是第二首歌真的唱得不好,絕對是她參賽以來最差的一首歌…
寧願要大山也不想要吳莫愁= =
=.=...如果真的要從這兩位當中選,我還是會選吳莫愁,即便是她的唱法、咬字我還是沒有辦法接受,我依然覺得她表演中的音樂性遠勝大山…大山只是一位會飆高音而且飆得不好聽、又不穩定的歌手…到她找回了穩定度的時候,就完全沒了特色…
这期看得我感动得不得了,那姐的真情流露真是...以前也很喜欢张玮的,但也超喜欢梁博,看这期表现,最后是梁博的结果我还是很乐见的;)
那姐真的是一個很樂意跟學員打成一片的好老師,只是在教導方面可能未必教得到學員太多東西、也未能讓學員們的表現有突飛猛進的改善… 張瑋今天晚上唱的兩首半英文歌,嚴格來說都是失敗的。這我留在文章裡面跟大家分享好了。
金池與師太都表現的超好 應該說是整場甚至整個中國好聲音最精彩的對決 好聲音就該是這樣 是去聽一種享受 而不是去想要理解分析 期望他們都能出自己的專輯 有自己的歌
金池的表現絕對值得多唱一首… 我剛剛在上週的文章中回了一位網友的留言,我就不再重複了,您可以去看看。 對,音樂最簡單的就是只有兩件事,好聽跟不好聽。
the way这歌版本多电影用的也多,但肯定不是为什么电影写的。这歌最早是67年有法语版,Paul Anka专门为Frank Sinatra写了英文版歌词,69年推出。后来,猫王、性手枪的Sid都唱过这歌,对我这个年纪的人来说,最早大多是从《燕尾蝶》里听
應該是《My Way》吧哈哈 為了寫這一部份我特別再去複習一下Paul Anka 與Frank Sinatra 這段有趣的往事。原來當年Paul Anka 寫完歌詞以後,他的唱片公司以為他會自己拿來唱,而不是拿給別人唱,誰知道最後Paul 給了自己的好朋友Frank,而Frank 跟他是不同公司的,最終Paul 的公司當然跟他發飆啦,不過Paul 也很機智的說:「我說我能寫但沒有說我能唱喔,只有Frank 才能唱這首歌」 至於這首歌在之前本來還有一個英文版本,是跟法文版本有相同意思的,叫做《For Me》,《My Way》則是跟原版完全沒有關係、屬於重新創作的歌詞。
很明显,刘欢是因为之前多亮被淘汰不满,才把张伟说得那么重,甚至说张伟是在表演杂技。
我覺得這番話已經算是「口下留情」了…如果是包小松、包小柏甚至是巫啟賢,說的話可能更難聽,而且這也能夠讓張瑋想清楚日後發展的方向 既然他能唱低音,為什麼不多嘗試一下別的曲風?為什麼不多嘗試一下不要每一首歌都非要飆高音不可?什麼歌都唱得像《High歌》一樣,不要說聽久了,我們也只是聽了他在《好聲音》唱了六、七首歌,已經有種膩、而且覺得他技窮的感覺,若再久一點豈不是… 難得有一個擁有好嗓音的歌手,我倒是不想他被自己的長處給限制,這是很可惜的一件事…
re #5 >>寧願要大山也不想要吳莫愁= = 為什麼我會這樣說呢,因為假如他日他們都出碟/歌,作為消費者/聽眾的我, 是一定不會買吳莫愁的, 試聽也不會, 大概看到個她cover就已經會走。 但大山或許可以試聽一下 .... 張赫宣被媒體評審團「黑」了<<十分同意 另外對張瑋十分失望,一而再,再而三的選了英文歌,真聽不入耳。
但大山出專輯我也不會買來聽…哈哈 本來看到雷文說那姐因為這件事當場跟媒體評審團發飆,我還想說那姐是性情中人,但也未免太激動了,但看完張赫宣的演唱,我又能夠理解那姐的反應了… 張瑋…唉,本來就不諳英語,而且不像是我之前聊過的選手一般,只是某幾個字出現了咬字發音的問題,而是他不能理解歌詞內容,把那些英文都亂唱…
“但肯定不是为什么电影写的”这个......,好像谁也没收这首歌是为电影写的吧。 至于刘欢批评张玮的话,我特别的赞同。说道底,刘欢是个老师,说话还有分寸,这个节目可能也不允许毒舌,否则,换了别人,话会更难听。
劉歡老師跟哈林哥都有說過這是一首電影主題曲,但好像真的沒有說話「是為電影而寫的歌曲」之類的話… 我也同意劉歡老師對張瑋說的重話,真的有必要在這個時候讓他醒覺,想一下未來的歌路會是怎樣…
错了,不是“没收”,是“没说”
不要緊,我看得懂就無所謂啦 =)
我是#11 我查了一下,感觉张玮之所以这么唱,很有可能是跟曹格学的。但很遗憾,就这首歌而言,曹格是个坏的示范,而张玮低音唱的还不如曹格稳定。 实话是说,我是看了节目才去做功课的。原来这首歌刘欢和张学友都唱过。 http://www.tudou.com/programs/view/IgfKH7g4w9s/ http://www.youtube.com/watch?v=kteGmJMuWmU 二者都是以一种对话的方式来演绎这首歌,看似波澜不惊,但歌词之中透着倔强,坚持与不悔。 “To say the things he truly feels and not the words of one who kneels ” 可以说这是一首严肃的,男人的,甚至具有批判性质的歌。 即便对这首歌不了解,如我,但听过Frank Sinatra演绎的方式,以及理解歌词后,很难想象曹格或者张玮对这首歌的演绎方式。如果说张玮是受曹格影响,并且自己不谙英文,那我尚可理解的话。曹格以这样娱乐的方式演绎我就有些不解了。但张玮拿这首歌比赛的话,至少功课要做到的。
這首歌被太多人翻唱過了,據說是世界上被翻唱次數最多的歌曲之一… 曹格的聲音遠比張瑋厚,只是張瑋的音域卻比曹格要高一點。曹格的演唱模式,其實除了為了秀自己寬廣的音域以外,他也嘗試以一種互相對話的形式去唱這首歌,畢竟曹格在紐西蘭唸書唸了很多年,他的英文能力絕對是外國人的等級,所以他絕對不會不理解歌曲的內容,只是出來的效果卻變成娛樂性質大於音樂性質了… 我覺得就算是唱中文歌,也是要對歌曲的故事或創作背景有一點掌握,不然怎麼唱都唱不出歌曲的神髓…這方面張瑋很明顯的是覺得,他可以用他的高音去掩蓋這方面的不足,殊不知劉歡老師卻不是省油的燈…一聽就聽出來了(其實連我們這些普通觀眾都聽出來了…)
我就是將心在跳介紹給甲霸的過路客 他聽了改變了對金池的印象 我也是將連結給版主的人 可惜版主並未聆聽 因為版主對英文歌有獨到之處 特想聽聽你對金池英文歌的看法 單獨給一個連結 some one like you 看看與鄭虹及原唱差異在哪 http://www.xiami.com/song/1771188778
真的不好意思=.=...最近真的太忙了,這幾天才真的算是有空可以坐下來慢慢寫寫文章、聽聽歌…而且這一個月的留言太多了,我記得你之前的留言,可是我也要花一點點時間去找回你那一次的留言,再去聽一下金池的專輯… 然後你現在給我的連結只是給中國地區的朋友下載...我聽不了=.=
梁博唱得最多的汪峰、鄭鈞等人的歌,恐怕還不止局限於“北漂式”的個人體驗,其實更多的是反應了整個內地二三十年社會巨變和壓力下許多人對生存環境的思考,所以雖然這些歌曲雖然大多不切合流行樂最專注的主題-愛情,可能也沒有最芭樂的旋律,卻能讓梁博在中國好聲音的最後階段贏得最多的共鳴和支持。 從崔健,到竇唯,到許巍,在八九十年代內地流行唱片業嚴重不發達的情況下,正是這一批批搖滾音樂人(或者說流行搖滾樂者,相對於更地下的來說)撐起了內地流行音樂的靈魂,他們之於內地,就像羅大佑、李宗盛之於臺灣,beyond和達明一派之於香港一樣,是最富含人文思考的音樂留給各地音樂歷史最值得細味的禮物。 當然,因為每個人的成長環境和生活體驗各不相同,不能強求每個人都能體會到不同音樂最動人的地方。但錯過這些,就和國語觀眾聽粵語歌卻沒有注意到林夕和黃偉文的歌詞一樣,讓人惋惜。
謝謝你寶貴的資訊 的確我們在香港真的很少機會會接觸到內地這一類的音樂,撇開芭樂不芭樂這個問題,反映社會現況的歌曲,在香港真的不多,八九十年代有的也就真的是Beyond、達明、太極樂隊等等… 但由於生活差異,我也真的只能從藝術角度去欣賞這些歌曲,就如你們內地的朋友,也許沒有辦法理解我們香港那個年代的音樂(老實說,就連香港人也未必可以理解)
當金池唱出心在跳的第一個音符,我就開始感動了..無論bridge的處理跟情感的流動..只能說大概線上沒幾個歌手有此等功力了...他出專輯..我一定會買..金池我是你的粉絲了..王韵壹..不用說..這屆我最愛大概就是他跟金池了..無論尾音跟音域或是歌曲的詮釋方式..都極其獨特...談談張緯..我覺得A change has come唱的不差.聲音的彈性很夠,seal也翻唱過這首..張緯的聲音找不到毛邊..但缺少的對歌曲的認識.. 多亮的優點就是跟張瑋恰恰相反..就是毛邊過多..但這種毛邊卻不如張愛玲所言,華服上的跳蚤..而是如頭髮上的髮簪..襯托出女人的嬌美..所以更貼近於人性..但這一場我唯一的記憶點竟然只有金池跟王韵壹...不懂怎會這樣????
我也是金池的粉絲了…只是在香港很難找到她以前的翻唱專輯,想下載也下載不了,因為內地的載點現在都不讓海外用戶(包括香港人)下載了… 師太的爵士專輯,在Hi-fi 裡播著,一邊聽一邊看書,加一杯茶,享受喔… 至於張瑋,我覺得他把太多高音的東西放進同一首歌裡面,像哈林哥講得很直接很簡單,歌曲就是要有起伏,即便是高潮的部份,還是該有鬆緊的分別,而不是副歌就等於飆高音…他的高音也有毛邊啦,不過這一首的確比《Bad》跟後面的《後面》來得好一點就是了 多亮的《I Believe》有種純粹的感覺,其實這跟《你的背包》都是起伏不會太大的歌曲,可是多亮在《你》曲好像想太多了,也好像有太多東西想表達,唱出來的東西讓我感受到的是複雜的情感,有點雜亂無章feel…
剛聽過金池05年的心在跳的版本,還是新版好聽,有一種歷經歲月的催化然後體認到愛情的不可測..果然有時候時間是會沉澱一下對人生的過往與體悟..不知道什麼他真的會專輯....我應該會去預購...好久沒有追星...哈哈哈...對了..台灣也要製播the voice了..好像是明年的四月開播.....
現在的我應該聽不進去其他版本了,黎明的原唱版本真的是,哈哈,只能說帶給我很多童年回憶XD 聽說台灣的《華人好聲音》一定要趕在四月開播,因為它的播出日期不能跟第二屆《中國好聲音》重疊,若到二、三月左右還未能找到合作的電視台與金主,就要延遲到2014年的四月才能開播…
好聲音有個成長教室的視頻,演的是導師指導學員的,看完后我感覺那英實在不適合當導師,在音樂方面那英組是最讓人失望的。 所以我認為張瑋選那英是最大的失敗,如果選哈林,我想哈林能幫他找到正確的方向。 選劉歡,劉歡在英文歌上也能給他不小的幫助,應該不會出現這種這種不懂歌曲就唱的情況,另外劉歡在外文歌方面還是有實力的。 至於梁博,樓上已經說的很清楚了,我想最後梁博能得到現場觀眾的支持,也跟這個有關,不只有上海,北京,廣州,深圳等大一些的城市都有非常多非常多的人懷揣著夢想,從社會的最底層一步步的通過自己的努力打拼,中間會遇到很多的痛苦和挫折。我也是個北漂,所以對《春天裡》這類的歌曲很有感觸,尤其是旭日陽剛在宿舍唱的那個版本。香港人應該很少有人有類似的體會。
我覺得哈林老師的原意是要讓金池和吳莫愁做最後對決的。他在第一輪保住吳是因為他明白媒體可能接受不了她的演繹方式,而且他對金池非常有信心。在第二輪的時候,看得出他想留住金池,可是又不想師太輸得太難看(好像徐海星和袁婭維那樣),怎知道媒體給出這麼接近的票數,還是王韻壹比金池多三票。 "如果"到最後是金對壘吳的話,我猜哈林是選金池的,因為那個專輯合唱的邀請是他"原本"給吳鋪的後路。唉,金池走得好可惜啊!那些在好聲音投票的媒體真的很沒道理,明明張赫宣和多亮都唱得比張瑋好,卻都把票投給亂唱英文歌的張瑋,難怪那英會生氣(雖然我認為她身為導師也要負上責任,其實張瑋不差的,可以唱得更好)。 無論如何,比賽已經塵埃落定,誰贏都不必爭論了,要知道歌手能否紅下去,不僅僅是唱功而已,還要有好的製作團隊和市場企劃。
同意第一段,我好像在別的留言處也有講過類似的猜想… 也許金池會因禍得福,將來有更好的發展也說不定… 至於選手的後續發展,我只是審慎樂觀而已…雖然中國跟外國市場不同,可是美國《The Voice》的第一季冠軍Javier Colon發了一張專輯後(銷量不佳)、在第二張專輯接近完成的時候還是選擇解約(還是被解約?要查一下…),這提醒了我們選秀比賽出身的歌手,特別是那些「非素人」的選手,能否帶給樂壇新鮮感,或者是有極高的話題性,這些都是值得持續關注的事情…
先對你如此仔細的記錄鼓掌。也讓我想起自己好久沒有寫博文了,能這樣詳細記錄自己的感受真好! 今時今日才巧合地搜索到這,閱讀過程重溫了觀賽的零星感受,分享一下: 金池的《心在跳》 - 我對心在跳這首歌之前是完全無感的,印象中它是一首流傳度極高、流行在廣告裏、流行在KTV裏的歌,到處都聽到,但從未認真聽過,僅當作眾多口水歌之一,金池當晚的演繹讓我聽懂了這首歌,很深刻,真是要謝謝金池讓它呈現出該有的樣子 吳莫愁 - 她的唱腔是有點不悅耳,那曲“癢”加舞臺效果真有點像鬼片,但我對是否一定要悅耳這點是持開放態度的,吳莫愁始終能引起我的好奇,總想弄明白她的聲音裏想表達個什麽,可惜我還沒能在她這段時間的表演裏找到答案,我覺得這樣的表達方式終歸應該存有她的思想吧,在翻唱別人的歌裏或許是沒法體現出來的 張赫宣的《假行僧》 - 你有提到你對這歌的理解,挺有趣的,我自己對它有另一面的理解,這歌我是很愛的,它很妙,對它的体会会隨個人經歷、隨所處的年代有不同,我不了解張赫宣對此歌的共鳴是什麽,單從他的演繹我聽不出什麽,即使看來他是非常有強烈的個人願望要唱它的,他對歌曲演繹的模式很固定呢,除了沙啞還是沙啞,所以感受不到再深入的東西。 吉克雋逸 - 盲選時還挺正常,自從被定性為“把民族的唱給世界聽”之後,感覺就怪怪的,我不知道被安上這麽宏大的使命名堂對一個還在探索的歌手是好事還是壞事,但在我看來這無形是一把枷鎖吧 總決賽那天的賽制安排有點混亂,其實只有4個了,那麽就充分地讓他們表演吧,不知道為什麽一定還要沿襲淘汰賽制,每人都完整表演3首歌、1首師生合作那應該更圆滿一些吧,可以讓選手在不同環節的表演中都有機會爭取票數,說不定賽果就有另一番呈現。前面那些頒獎拖的時間太長也太無趣了。
謝謝謬讚 =) 其實《心在跳》我只聽過廣東版,而且也忘了廣東版的歌名…這首歌流行的時候我還很小啦,大概才不過小學的時候。金池演唱的版本據說收錄在她的翻唱專輯裡面,所以她對這首歌有一定的熟悉度… 對於吳莫愁,我很欣賞的是她很堅持於自己的音樂風格,不會因為外間的流言蜚語而改變自己,但是她真的有做到調整,是把她的風格融合在流行風格上,像是最後的《一個人生活》,也有點唱出她的心聲(雖然歌曲主題是關於感情狀況…),起碼讓我聽到的是感動大於對她聲音/唱腔的反感或不習慣,這可以算是一個轉捩點。 張赫宣嘛,我覺得他是一個很穩定的歌者,基本上聽了幾次他的演唱,都不會發現有什麼明顯的失誤,有時候沙啞也是一種signature,但如何把這個signature 變得更多元化而不單一呢?就真的要看歌者自己的取向了… 吉克隽逸嘛,我想就好像一些網友說,劉歡老師為她設定了一個太大的發展方向,她的聲音、唱功、音樂基礎根本未能撐起這麼多東西/這麼沉重的使命,倒是讓她多唱一些流行舞曲、快歌,可能會讓她更討喜。 總決賽嘛,其實它真的弄得像是一個演唱會加頒獎典禮…而四位選手的發揮也不是那麼好…
金池英文歌 http://www.youtube.com/watch?v=L0R4--mUqi0 http://www.youtube.com/watch?v=ROAaZjS2GoQ&feature=relmfu http://www.youtube.com/watch?v=bHM4_oS0QfA 已有人貼在youtube
謝謝分享!!